新版《红楼梦》热播 老版导演王扶林力挺李少红

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50集鸿篇巨制的新版《红楼梦》在导演李少红的执掌下，经历整整3年的筹备、拍摄和后期制作后，终于在全国各地方电视台陆续与观众见面了。近日，青岛、宁波、上海等地区的播出成绩均刷新了当地首日开播电视剧的最好收视纪录。而导演李少红率大宝玉“杨洋”、“小宝玉”于小彤、“林黛玉”蒋梦婕、“大宝钗”白冰、“小宝钗”李沁、“李纨”周毅、“史湘云”马晓灿、“妙玉”高洋、“袭人”李艳、“柳湘莲”徐垚、“麝月”阚清子等演员全国各地展开地毯式宣传，声势媲美一部投资上亿的大电影宣传。

　　87版导演王扶林力挺李少红：只要拍了就是“超越”了

　　87版《红楼梦》导演王扶林在近日做客济南节目录制的时候表示，他曾经和李少红进行过面谈，希望她经受住社会舆论的压力，拍出自己的风格。

　　王扶林导演在节目录制中，感慨了20多年前拍摄的种种：“当年我也是顶着压力过来的，从选演员到制作完播出，一开始大家都不认可，舆论也是过了一二年才转变过来的”；“第一眼看陈晓旭的时候，觉得她的气质很适合演林黛玉，唯一遗憾的就是她不够漂亮”；“欧阳奋强来找我的时候，穿着一双拖鞋，一件汗衫，我第一感觉：靠谱！”；“邓婕是我顶住种种压力才选上的，她的个子只有1.55米，大家都很不同意她出演。”87版的《红楼梦》已经成了无数人心目中的经典，但当初拍摄这部剧的时候，王扶林面临了很大的社会舆论的压力，他形容自己是“战战兢兢、胆小如鼠”。如今新版《红楼梦》的导演李少红也面临了前所未有的压力，对此，王扶林表示也曾经和李少红有过一次会面，并鼓励她顶住压力，勇往直前，他还希望后来者都能够超过自己。

　　马瑞芳妙解影视红楼梦：新旧两版好比春兰秋菊 各有佳妙

　　在新版《红楼梦》开播之际，山东电视台请来了山东大学教授马瑞芳和李少红以对话形式做客节目。在节目录制中，马瑞芳开场第一句话便是：“我是带着棒槌来看新版《红楼梦》的。”马瑞芳教授一直是对87版《红楼梦》称赞有加，故对于新版《红楼梦》马教授绝对是有备而来。在观看了新版《红楼梦》前十集之后，她得出结论：“两者相比较，好比春兰秋菊，各有佳妙。”

　　故事版本：新版据高鹗续原版 老版探意悲剧结局

　　马瑞芳说，她在观看新版《红楼梦》样片后，给红学家冯其庸发了条短信：“您可以放心了，新版《红楼梦》忠于原著。” 她认为，拍摄经典名著《红楼梦》必须忠实原著。

　　新版《红楼梦》据人民文学出版社出版的曹雪芹著、高鹗续120回通行本拍摄，李少红表示，之所以按照这个版本来拍摄，一方面是因为在接拍时，这是红学家和出品方明确提出的要求；另一方面，这个版本在民间中流传最广，易于被观众接受。马瑞芳认为，这可以起到名著代读的作用，对80后90后年轻人是一种普及国学文化的方式。此前也有质疑，高度忠实原著会否令其沦为“图解小说”？李少红称：“只要图解得高级，被观众所喜爱，就是图解得好。”

　　宝黛诞生：新版突出青春懵懂 老版着重人物气质

　　与老版《红楼梦》相比，新版演员年龄普遍偏小。马瑞芳表示，她对片中小宝玉的表现很欣赏。虽然外形偏瘦，但是那股活泼和无邪比较到位。

　　站在舞台上的小宝玉扮演者于小彤，比大宝玉扮演者杨洋，还要高出半个头。演员们一致认为，他是剧组里最顽皮的一个。于小彤说，自己在进组时个子还没有那么高，李少红知道他在长身体，按时间顺序先拍前期的戏，在拍摄过程中有自然地成长。

　　“我们的红学顾问坚持认为应该用年龄相符的演员。在小说前半部，宝玉不过十三岁左右，只有那个年龄的孩子，尚未接触社会，才会有小说里那种纯洁的情感。他出于好奇闻着女孩子香，他不知道是自己的荷尔蒙刚刚开始发挥作用，是一种懵懵懂懂的感情。”李少红举例，拿宝玉和黛玉一起躺在床上讲耗子精的场景而言，如果用二十多岁的演员去演，就会很不自然。

　　相比之下，老版《红楼梦》更多考虑的是人物气质是否相符。王扶林选用的大多是 20多岁的演员：“选大了不行，选小了也不行，太小了《红楼梦》理解不了。”

　　王扶林回忆起当初选林黛玉、贾宝玉的场景，至今历历在目。“陈晓旭当时 20岁不到，是鞍山话剧团的学员。很难得的是，她会写诗，演林黛玉没有一点诗人气质不行。她来找我那天，下着雨，她撑了一把伞，身体很瘦弱。我们坐下聊了一回儿，我觉得唯一的遗憾是长得不够漂亮。”王扶林当时并没有马上定下林黛玉人选。“后来在剧组的学习班里，我发现她真是个林黛玉！她说话非常损，人非常聪明，嘴里净说刁话，给别人起绰号。”王扶林认为，林黛玉又智慧、又可怜、又尖刻、有那种寄人篱下的那种凄苦、孤独感，必须全方位地来表现这个黛玉。陈晓旭身上就有这个特点。

　　老版《红楼梦》中确定欧阳奋强出演贾宝玉，正是在王扶林到峨眉山寻找片头顽石的途中。“当时戏已经开拍了，宝玉定不下来，全组都很着急。碰巧欧阳奋强也正在那边拍戏，邓婕给他留了个话，让他来找我。他娃娃脸，穿着个大裤衩，趿拉着拖鞋就来了。我一看，是这个感觉。”

　　新版难题：难在教新人诗词歌赋

　　《红楼梦》里有不少作诗场景的描写，马瑞芳问李少红：让这些年轻演员去读诗，而不像是单纯的念台词，你怎么去处理？李少红坦言，最难拍的不是元妃省亲等大场面，而是怎么教这些80后、90后的演员诗词歌赋。

　　“大观园里有诗社，那些少男少女们在诗词的语言环境中长大，有他们特有的典雅。这个怎么让今天的小演员去理解，我跟他们讲：这就像今天你们网聊一样，是当时交际的一种方式。在当时的社会环境中，他们少男少女能够聚在一块儿，通过诗词眉目传情，是解放和自由的表现。他们那时没有机会自由恋爱，不能直接写情书。宝玉和黛玉写诗词，为了传递感情，是很有趣的小活动。”虽然大部分观众尚未看到新版《红楼梦》，但是李少红自信，这版《红楼梦》将是 80后、90后所接受和喜爱的《红楼梦》。

　　新版是上千工作人员心血结晶之作  制片人李小婉功不可没

　　在发布会上，李少红着重讲述新版《红楼梦》的幕后工作者。对于如此一部包罗万象的鸿篇巨制，李少红坦言，“曹雪芹太可怕了，《红楼梦》这部小说上到国家政治，小到市井故事，里面包含了建筑学，医学，烹饪，民俗，昆曲等，真是包罗万象。所以不是我一个人在对付曹雪芹，是有成百上千的工作人员、专家学者与我一起来完成的新版拍摄。”同时，李少红也希望各电视台能完整播放片尾字幕，尽可能缩小片尾广告篇幅，让那么幕后英雄的名字能广为传播。“这样的团队，这样的努力，老天有眼，曹老爷子一定能看到的。”李少红感慨。

　　采访中李少红特别提到了多年的黄金搭档李小婉，对于这部鸿篇巨制，李小婉功不可没。作为新版《红楼梦》的制片人，李小婉多少有点被“诳上梁山”的感觉，当她按照李少红拉出的单子－－多少趟景，多少个演员，多少套衣服……这样一项一项去算时，她得出了一个让自己消化了好几天的数字－－1.18亿。为了让李小婉能接受，李少红在估算拍摄时间上还偷偷掺了点水分，她告诉李小婉拍50集的《红楼梦》至少需要9个月，结果从真正拍摄用了十五个月，如果从2007年底搭建试验景，到2009年9月杀青，仅拍摄将近两年的时间。

　　韩三平曾说，这部《红楼梦》是建国以来最大的一部影视作品。因为1.18亿的现金投资里，没有一分钱是国际资本。然而，对于李小婉来说，这1.18亿不是什么骄傲，而是一个让她头痛的巨大挑战－－要达到导演李少红提出的艺术效果，作为制片人的她就必须解决投资方投资金额之外的几千万资金。

　　李少红说，在剧组最艰难的时候，有5个多月没有发工资。而剧组上下近千员工作者，是伴随李少红多年征战的精英团队，他们坚信是在拍摄一部流芳百世的巨作，所以5个多月的时间大家仍然齐心协力，熬过来了。但是那时候，比李少红压力更大的人是李小婉，有好几次，两人在电话中，几分钟一言不发，沉默是因为她们彼此了解每人压力都非常之大，所以谁都不愿意再给对方施压了。

　　在最艰难的时候，2009年的1月，马上就要过春节了，然而此时，《红楼梦》剧组已经5个月没有发工资了。雪上加霜的是，这个消息不胫而走，被媒体曝了光，让很多本来愿意投资的企业也因此都望而却步。李小婉在外奔波许久，却几乎是颗粒无收。

　　回到北京后，李小婉习惯性地来到摄影棚探班，当她远远看见摄影棚，看见人们忙碌地进进出出，她突然不敢往前走了。她不敢见他们，因为她没带回钱来，没想到这些人表现得像是忘记了已有5个月没有拿到工资的样子，只是忙碌地工作着。站在影棚外，她忍不住掉了眼泪，她不知道该怎么办，直接又回到了机场，然后跟订票员说：随便给我出张机票吧，哪里都有我的客户。

　　那次，在飞机上，李小婉是一路掉着眼泪走的，她说：“他们的工作态度让我有愧，但我无能为力。”下了飞机，她也不知道该去哪，只能打开电脑，找出当地的企业单位名录，按照上面的电话，一个一个打过去，又一次一次地被拒绝，没有人相信她就是那个电视上看到的，制作了《大明宫词》、《橘子红了》、《人间四月天》等电视剧，戴着著名制片人光环的李小婉，更对她主动找上门来的动机存有极大的疑虑。“锦上添花容易，雪中送炭难啊……”回忆起这段经历时，主创们忍不住感叹。

　　新《红楼梦》首日开播 收视率屡创纪录

　　新版《红楼梦》已经陆续在青岛、宁波、上海、温州、成都等地播出，收视率频频告捷。而央视索福瑞给出的山东青岛电视台播出数据更是惊人，首日取得了9.37748% 的高收视，无愧创下青岛台电视剧首日播出收视率最高纪录。而公布的收视份额为23.27193更是惊人，这个数据意味着有近25%的打开电视机的青岛观众，收看了新版《红楼梦》。随后南京、杭州、济南、长沙、深圳、广州、郑州等城市地方台也将陆续开播，按照这一发展势头，新版《红楼梦》除了将成为年内最热门话题之外，还将稳坐今年收视冠军。

　　网上好评如潮 网友想尽一切办法收看新《红》

　　因为新版《红楼梦》于6年前就开始筹备，所以该剧的播出形式仍然按照当年电视剧播出的传统形式——先播地方台，然后上卫视。这可急坏了那些当地电视台未播出《红》剧的观众了，于是他们变想尽一切办法收看新版《红楼梦》。在多个贴吧和论坛中，观影后的网友纷纷发帖表示自己对新版的看法。

　　网友贾一凡表示“开头的女娲补天、太虚幻境电脑特效特别玄幻，可以跟阿凡达媲美。”

　　网友清月风表示“新红的影像传达出的效果是锦上添花，同时也是李导的唯美，这部剧的配乐也是这样，风格一致，还有明显的昆曲元素。”

　　网友曹与红表示“从1-6集中，最让人觉得惊喜的是刘姥姥及三个小演员宝黛钗，刘姥姥的表演不用多说，精彩极了。三个上演员虽很青涩，但就是那份青涩吸引人，很本色表演，也自然到位。”

　　网友墨荷客表示“可卿给王熙凤托梦，配上配乐的“情海情天幻情身”真是凄楚至极，让人忍不住要为这些女儿们痛哭。丧事有人说演得乱，一点不觉得，自秦可卿死了之后，贾宝玉吐血那儿开始，观众的情绪即被带动了起来，非常激动。想必贾家的人当时也是这种激动且难忍痛苦的心情，所以感觉秦可卿的死之后的那个根本不叫乱，而叫人之常情，毕竟家中死了一个人，而且又是可卿”

　　网友doing表示“我没看过书，真的是很多地方都不明白啊，而且老版我也没用心看，现在看新版里面觉得旁白很好，我前面两集的内容看懂了2/3了，而且不觉得枯燥没意思，觉得挺饱满，有趣的，画面也美。”

　　网友jasmine表示“1、老戏骨不用多说，贾母、刘姥姥、王夫人、邢夫人，贾政都合格2、小钗很赞，小钗很姐姐，小小年纪心思缜密，温婉得体，让人非常喜爱。让我感受到，原来真有这样的人存在，难怪贾府上下那么多人喜欢宝钗。3、黛玉进京的第一个船上镜头相当惊艳，年龄感也很好，和小宝小钗比较契合。蒋黛玉不够美，但是看起来特别。柔弱感很好，一种娇滴滴的感觉，气质也弱弱的。4、宝玉很灵很灵，感觉他的脸型有些变化，可能是不同时期拍的。变尖之后越发显瘦，贵族气质会低一些5、其他都还好丫鬟方面，晴雯和平儿不错，袭人是潜力股”

　　网友s006ls表示“画面唯美，似真亦幻是所有观者共同的感触。尤其梦游太虚一段几近完美，不得不说是各版本之最。之前一直诟病的额装及服装最让我欣喜，既时尚又不失望族贵气。”

　　“黑”客们需要加强对名著的了解

　　任何一部大制作的播出都避免不了一场口水战，有说好的，必定有说不好的。其他影视剧如此，更何况四大名著之首的《红楼梦》—— 一千个人心中都有一千个《红楼梦》。

　　李少红之前也表示过欢迎板砖，但必须是高级板砖。日前众地方电视台陆续播出后，网上众说纷纭，这时候也是众“黑”客活跃的时候。高级板砖很多，李少红则在发布会上一一诠释。比如“虎兔虎兕”之争，元妃省亲时男眷女眷站的太近等等。但是“黑”砖的出现，实则让红迷们觉得不屑一顾，但同时又觉得“黑”们的不良用心。比如宝玉挨打后，做梦见到金钏儿，众多没看过的人一呼百应表示像鬼片。其实看过原著的都知道，那是宝玉的一场噩梦。比如秦钟出场，宝玉眼神暧昧的看着他，众人又说男人看男人怎能这般。其实这正是曹雪芹笔下的宝玉和秦钟。“黑”砖不断，红迷不屑，但还是有红迷站出来说话了，“‘黑’客们，请拿着原著来扔砖吧，免得让人笑掉大牙。”

　　附：新版《红楼梦》看点

　　新版再现曹雪芹高鹗《红楼梦》原著

　　观众所熟悉的87版电视剧《红楼梦》，后四十回实际与原著相比有所改动。而新版电视剧《红楼梦》是按照电视剧的艺术创作规律，保留了人民文学出版社120回全本《红楼梦》的主要线索，还原了曹雪芹前80回和高鹗后40回的续写部分，加以现代化的灯光布景、精美华丽的服饰以及电影标准的精致拍摄，营造出一个美轮美奂的梦幻世界，完整展现了曹雪芹高鹗笔下贾府的兴衰。

　　演员年龄符合原著 与作品共同成长

　　《红楼梦》中的大观园犹如一座青春伊甸园，年轻公子小姐们的青春爱情故事在这里上演。新版电视剧《红楼梦》中这群85、90后的年轻演员们，多为14至16岁年龄段的少男少女，生活中也在跨越发育阶段的他们与原著十分一致。另一方面，年轻演员们基本上都没有任何表演经验，在开拍的一年时间里大家朝夕相处，边拍边学、边工作边成长。“他们把青春原生态地表现出来献给这部戏，把最纯洁的东西留在了荧幕上”，导演李少红如是说。

　　原著为纸科技为笔 美轮美奂梦幻场景成真

　　在剧组最近公布的最新超长版剧情片花中，荣国府、秋爽斋、藕香榭、大观楼、凹晶溪馆、凸碧山庄等更多的精美场景首次亮相，亭台楼阁气势非凡、漫天大雪美轮美奂。尽管此次为4分钟的超长版本，但还是让人觉得太短，意犹未尽。新版《红楼梦》剧中的场景，都是在原著描写的基础上，结合现代化的制景技术与精雕细琢的后期制作，共同呈现出来的。可以说是依托现代化的技术，将原著中平面的文字描写立体化、具象化了，让曹雪芹笔下的梦幻世界得以成真。我们无法百分之百地还原历史，但却可以通过现代化的科技手段，尽可能地展现出它曾经的样子。

　　戏中戏完整还原 再现失传百年昆曲名段

　　昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，早在元末明初之际(14世纪中叶)产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔。很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有 “中国戏曲之母”的雅称。该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”。

　　在《红楼梦》原著中描写了几十出十分经典的昆曲折子戏，诸如《豪宴》、《仙园》，以及《姜子牙斩将封神》等，大部分的经典名段在昆曲戏台上已失传百年之久，在我们现在的生活中是难以再看到的。“曹雪芹笔下的昆曲名段，在原著中其实起到了很大作用，台上台下是同一出戏，贯穿整个故事发展。所以要严格按照原著拍，就必须还原原著中的戏中戏。”李少红说道。此次，新版电视剧《红楼梦》特地邀请到北方昆曲剧院的张卫东担任昆曲顾问、陈海担任昆曲制作，与原著中描写完全一一对应，在电视荧屏上首次完整再现原著中那些已失传百年的珍贵昆曲名段。让观众在观看这部经典巨著的同时，有机会欣赏到原著中那些百年重现的经典名段，在经典中赏味经典，在艺术中共同体味博大精深、富有魅力的中华民族文化。(wj/文)