|
《功夫熊猫2》充满中国元素
曾经让中国动漫人无比“愤懑”又无可奈何的熊猫“阿宝”又来“圈钱”了。就在今天,好莱坞动画大片《功夫熊猫2》开始登陆内地大银幕。3年前,这个憨态可掬的胖子让很多人痴迷不已,而这一次,电影中除了随处可见的中国元素,熊猫阿宝本身也变成了3D立体形状,更值得注意的是,从电影结尾来看,很显然这部动画并没有结束——— 也就是说,从这个项目里,美国人还不知道最终能赚走咱们多少钱。但可以确定的是,锁定了“六一”儿童节档的《功夫熊猫2》野心不小,根据片方透露,其初步票房目标是在中国圈走6个亿!
阿宝再来,有啥新花样?
◎中国性格角色
◎中国风格场景
◎中国流派功夫
第一集《功夫熊猫》之所以能得到诸多中国观众的喜爱,是因为它基本算得上是国内出现的第一部“功夫喜剧”式动画片。而这一次,除了“功夫”和“喜剧”,整部电影还有很多细腻的情感戏,催泪功能更加强大。第二集的韩裔美籍导演珍妮佛在片中尽展女性导演的柔情特色,有两处关于幼年阿宝的情节将小熊猫的可爱表现得淋漓尽致:第一个片断出现在鹅爸爸回忆收养阿宝的过程时:鸭子爸爸买回几大筐萝卜,突然发现有一只筐子里有动静,打开盖子一看,一只毛绒绒的小家伙一下子蹦出了筐。在3D动画的展示下,小熊猫与观众之间几乎没有距离,让人有一种摊开手掌让小熊猫跳进怀里的冲动。第二个片段则是小阿宝被亲生妈妈放进筐子里,母子俩生离死别的场景:小阿宝眼巴巴地看着妈妈,眼泪在眼睛里打转,怯生生地叫了一声“妈”……相比以往好莱坞动画中的中国元素,《功夫熊猫2》这次已经不仅限于文化符号的展示,而是深入到人物角色身上的中国文化传统和性格特征。据片方透露,这次他们的编剧甚至深入中国,从平遥到少林寺到成都大熊猫培育中心,一路走访,将中国人的“神韵”深刻地植入到电影中。
当然,在形式上的“中国元素”方面,《功夫熊猫2》同样不遗余力。影片开场就是中国皮影戏,甚至连梦工厂标志性的垂钓小男孩也变成了传统皮影戏中的老乌龟。而包括阿宝在内的“盖世五侠”潜入凤凰城的“街头戏”几乎就是中国古代城市的翻版,“鸡公车”、“担担面”、结尾的青城山,甚至城里随处可见的红灯笼和大反派“孔雀”沈王爷居住的宝塔也都是传统中国建筑的造型。
此外,第一集《功夫熊猫》中出现的“功夫”,虽然是不少港片中常见的拳脚功夫招式,但阿宝的大绝招“无极拈花指”到现在都有网友在问究竟是什么东西。而在第二集里,阿宝“平心静气”后使出对抗炮弹的招式绝对可以看出就是中国传统的太极拳。该片导演说自己是看香港功夫片长大的,所以在故事中加入不少港片迷一看就能会心一笑的场面。譬如阿宝在黄包车上大战狼匪的场面,就是成龙、洪金宝早期功夫片中常见的元素,而孔雀的招式,根据片方透露,居然是动画师设计时看到北京奥运会的韵律体操比赛后产生的灵感。
中国“阿宝”,谁能拍出来?
◎剧情流于说教
◎资金依然匮乏
◎编剧思维落后
看完影片,不少人感叹这部好莱坞电影是来中国“抢钱”的,有观众就评价说,如果不知道这部电影的来历,再把英文配音换成中文,那么你完全可以当它是一部制作精良的国产动画片,甚至可以说,这是一部专门拍给世界影迷看的“中国宣传片”。与此同时,不少人也产生了与3年前第一次见到阿宝时的感慨:中国的动漫人都干嘛去了?不光是动漫,整个中国的儿童片导演都干嘛去了?
中国当然有动漫,更有儿童片。光是“六一”档要上映的儿童片就包括了《亲亲我》、《守护童年》、《西柏坡》等。5月30日上映的《亲亲我》讲述一个充满温馨的三代血脉亲情的故事;5月27日上映的《守护童年》讲述的则是一名警察与越狱犯人及其子女的故事;《西柏坡》则以儿童团员和革命后代挫败敌人偷袭轰炸西柏坡为故事主线。
对比剧情我们就可以看出,《功夫熊猫2》与这些国产儿童片相比,最大的特色就在于剧情轻松而不说教,不但适合儿童观看,对成年人也有很强的吸引力。“现在的国产儿童题材电影,要么是过于低幼化,要不就是太成人化。太低幼了大孩子坐不住,太成人化了又让小孩子烦。”《功夫熊猫》贴吧里的这番言论已经得到很多人的认同。有网友就表示,国产动画片最大的问题就在于剧情,而剧情的呆滞和教条化的根源则是中国编剧的思维理念,“一谈到儿童片,就强调童真和教化,事实上很多成人社会中的简单故事,对于孩子们的启迪作用反而比单纯的说教效果更好。”
国产动漫操作理念匮乏,也是中国动漫人的软肋。《喜羊羊》系列总导演黄伟明表示:“《功夫熊猫》这一系列影片在创作手法上仍表现出美国味,比如个人英雄主义概念,音乐和节奏也都是美国式的,而它背后的支撑则是美国发达的动漫产业,相比之下,我们的差距非常之大。”在黄伟明看来,首先是制作费用上的差距,像《喜羊羊》系列到目前已经出了3部电影,但其制作费用最大的一部《兔年顶呱呱》也不过2000万元人民币,但3年前的《功夫熊猫》单是制作费就达1.3亿美元,全球宣传推广成本更高达1.5亿美元。2.8亿美元和2000万元人民币,这中间的差别已经不仅是动画形象的精致度方面,而是整个产品的操作理念。
根据黄伟明的说法,中国动漫其实并不缺少技术,许多从业者现在都是从欧美或日本留学归来,在图案设计等方面颇有可取之处,而且中国动漫界的诸多企业其实都在为欧美日韩的许多创意产品进行代工,所以,中国动漫界要想再出一个“阿宝”式的能够让成人和孩子们都喜欢的形象,还得从理念上下功夫,《喜羊羊》已经算是一个成功的先例,但这个先例的偶然性太大,若整个编剧行业没有思维跃进,中国动漫依然只能停留在初级量产的阶段。
南方日报记者 郑照魁 |
|